北京大学人文学科文库·艺术学研究丛书 | 陈旭光：《艺术的本体与维度》-凯发k8一触即发

内容简介：

本书立足于艺术和艺术学理论在新语境下的新发展，吸收国内外艺术实践和艺术理论研究的新成果，系统论述艺术学科、艺术本质、艺术本源、功能和价值，探讨艺术活动、艺术创造与生产、作品与传达、接受与传播、批评与阐释等理论，力图建构一个艺术学理论的多维度体系性构架；在体系建构的基础上，统摄、熔铸古今中外众多艺术理论范畴，并力图作出新的阐释。论著对当代艺术新实践、新态势及当代艺术理论面临的新挑战，以开放包容的态度予以接纳并作出及时的理论回应，展示了艺术理论的生命力和对当代文化的建构力。

本书具有以下重要研究特点：

第一，本书的研究始终坚持“以人为本”原则，聚焦艺术与人的本体论关系。

第二，本书在方法论上坚持一种力求系统化、体系性的“整体观”思想。

第三，本书运用比较艺术学的方法，对四组重要理论范畴即抽象与移情、真实性与假定性、再现与表现、典型与意境进行学术研究，将这几对“二元对立”范畴置于中西艺术理论与艺术实践的宽广视野中加以审视，进而运用现象学、接受美学等方法，通过“过程性诗学”的建构，走向艺术理论的话语整合与意义超越。

第四，本书深入研究了具有实践意义的艺术“假定性”问题。与时俱进地提出“后假定性美学”观念，研究“后假定性”美学在影视艺术批评实践中的运用，进而激活艺术理论新的生长点并拓展、“扩容”传统艺术理论研究的疆界。

第五，本书关于艺术创作主体的研究，除了在一般意义上论述创作主体的创作心理、创作规律外，特别切入当下新媒介发展语境，聚焦电影艺术门类，研究当下创作主体新的创作特征，如“导演创意力”、观众“常人”、艺术生产、创意生产等，并提出创作主体必须适应“产业化生存”“技术化生存”“网络化生存”“体制内生存”等重要策略。

第六，理论联系实际，在论述中，本书始终强化艺术批评实践，并综合运用多种方法，对艺术作品和艺术现象进行分析，以艺术批评丰富融通艺术学理论。

第七，在充分进行实践分析的基础上，本书致力于理论批评的“本土化”建设。在构建“本土化”的理论体系和批评方法系统时，归纳出“方法论而非本体论”；“文化分析而非道德价值判断”；“意识形态论而非唯意识形态论、狭义政治意识形态论和泛意识形态论”；“超越科学主义与人文主义的藩篱”；超越“外部批评”与“内部批评”的界限；超越孤立的艺术文本，走向“文本间性”和社会文化文本等理论原则。

主要创新和学术价值：其一，对艺术学体系性建构进行了扎实的努力，并得到了初步的实现。其二，探索并实践艺术研究的“整体观”方法论并取得初步成效。其三，开放体系，面向发展，始终直面日新月异的艺术实践对艺术理论的挑战。论著把影视艺术研究领域的理论和批评方法，引入一般艺术学理论，这是对一般艺术学理论“问题域”的拓展，也激活了新的理论生长点。其四，立足前沿、与时俱进，在学科拓展的包容性、整合性与开放性方面有一定的创新。其五，始终对艺术媒介变革以及处于变革中人的位置、理论的“扩容”等问题倾注了极大关注，进行了深入细致、严谨求实的研究。

总之，《艺术的本体与维度》关注当代最为前沿的艺术实践、艺术理论发展与技术美学、媒介文化状况，关注当代最为主流，最为新鲜先锋的艺术探索，并给予及时的理论回应和阐释。本专著体现了当代中国艺术学理论建设的新成就，是中国话语建设的新成果。

获奖情况：本书获第八届高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）二等奖、北京市第十五届哲学社会科学优秀成果二等奖，入选“十三五”国家重点图书出版规划项目。

作者简介：

陈旭光，北京大学艺术学院教授、北京大学影视戏剧研究中心主任，教育部“长江学者”特聘教授，全国广电与网络视听行业“领军人才”，中国高校影视学会副会长，中国高教影视传媒专业委员会常务副会长，教育部高校戏剧与影视学教学指导委员会委员，中国电影家协会理论委员会副会长，西影西部电影研究中心执行主任，《影视艺术》执行编委，“中国影视年度蓝皮书”联合主编，西南大学版《义务教育教科书·影视（含数字媒体艺术）》主编，国家社科基金艺术学重大招标课题“影视剧与游戏融合发展及审美趋势研究”首席专家。

曾获教育部人文社会科学优秀成果论著一、二等奖，教育部霍英东教育基金高校优秀青年教师一等奖，教育部优秀教材二等奖，两次中国文联“啄木鸟杯”文艺批评奖。合作教学成果曾获北京市高校教学成果特等奖、二等奖。作为首席专家主持的国家社科基金艺术学重大招标课题“影视剧与游戏融合发展及审美趋势研究”结项成绩获得优秀。作为结项成果的五卷本“影游融合研究丛书”获国家出版基金支持。

曾被北京大学学生评为“北京大学十佳教师”。主编教材《影视鉴赏》获北京大学优秀教材奖。

专题链接：北京大学人文学科文库